Journées Bleues

Maria Elisa Amadasi è ricercatrice in archeologia presso la Scuola Normale Superiore di Pisa dove, nell’ambito del progetto ERC “IN-ROMA”, studia le infrastrutture idriche e stradali di Roma in epoca imperiale. Si è specializzata in archeologia classica all’Università La Sapienza di Roma, dove ha discusso la sua tesi di dottorato sull’Aqua Virgo nel 2023. La sua tesi ha tracciato la storia dell’acquedotto dall’antichità ai giorni nostri e ha ampliato le nostre conoscenze sul monumento. Lo studio delle fonti antiche ed epigrafiche, dei documenti d’archivio e dei testi pubblicati è stato integrato da indagini di superficie e da esplorazioni nei tunnel sotterranei. Le esplorazioni speleologiche hanno permesso di mappare alcune sezioni dell’Acquedotto, come il canale che passa sotto Villa Medici.

Pauline André-Dominguez è una scrittrice e ricercatrice francese che si propone di raccontare la storia del mondo attraverso letterature della realtà che combinano i fatti e l’arte della narrazione.

Dopo aver lavorato come freelance nel giornalismo narrativo su temi di transizione fino al 2019, ora lavora presso il Centre de Recherche sur les Arts et le Langage de Paris (EHESS-CNRS) sulla ricerca-creazione zoopoetica con gli ecologi del Muséum National d’Histoire Naturelle (CESCO, MNHN).

La sua tesi, svolta nell’ambito del Programma di Ricerca Prioritaria Oceano e Clima (CNRS, Ifremer), mette insieme letteratura e scienze oceaniche per condividere le conoscenze necessarie sulla vita marina in un contesto di transizione ecologica.

Juliette Bessette è una storica dell’arte presso l’Università di Losanna. Ha condotto una serie di studi sulla storia dell’immaginazione scientifica attraverso il prisma delle arti e della cultura visiva. La sua ricerca attuale si concentra sulle rappresentazioni artistiche dell’oceano e della vita marina a partire dall’inizio del XX secolo. Combinando la storia dell’arte da un lato e la storia e la filosofia delle scienze marine dall’altro, mira a stabilire una genealogia delle relazioni sensibili con l’oceano durante un periodo di sconvolgimenti ambientali. Nel 2024 ha organizzato una conferenza a Marsiglia dal titolo “Une histoire de l’art bleue. Creazione artistica, biodiversità e ambiente oceanico (dal XIX al XXI secolo)”.

Storico dei giardini, del paesaggio e dell’ecologia, Hervé Brunon è direttore di ricerca presso il Centre National de la Recherche Scientifique (CNRS) e membro del prestigioso Centre André Chastel (Unité Mixte de Recherche 8150, affiliato all’Università della Sorbona, al CNRS e al Ministero della Cultura di Parigi). La sua ricerca presta particolare attenzione alle interrelazioni tra società e ambiente. Esplora temi come il simbolismo, la memoria e l’esperienza estetica nel contesto dei giardini e dei paesaggi, dall’antichità ai giorni nostri, adottando un approccio decisamente interdisciplinare che comprende ecologia, archeologia, filosofia e antropologia.

Nel suo lavoro, Yasmine El Amri è interessata alle connessioni tra la pianificazione del territorio e ciò che già esiste. Dal 2018 sviluppa il progetto Modello/iuna scultura perimetrale che esplora l’addomesticamento dell’acqua. Nel 2023, questo progetto riceverà una sovvenzione da Aide Individuelle à la Création. Modello/i è il soggetto di molti testi dell’artista e alla fine del 2023 ha contribuito alla stesura di un romanzo. Nel 2024 è stata invitata dalla Galerie Anne-Laure Buffard a leggere alcuni estratti del suo libro in uscita. A partire dal 2021, ha scritto e presentato una serie di spettacoli Come scorrono i fiumi? Questi sono stati presentati al Centre Wallonie-Bruxelles di Parigi, durante il festival Littérature Etc di Lille e al Pauline Perplexe di Parigi. Nella sua ultima performance Diventare un viadottopresentato alla Maison Poème di Bruxelles, l’autrice esamina il suo rapporto con le infrastrutture come oggetti di desiderio e il modo in cui esse sopravvivono e la intrappolano. I suoi testi sono stati pubblicati su Precious Liquid Magazine e Notabilia.

La predilezione di Laure Limongi per l’espressione e i libri si esprime attraverso una varietà di gesti artistici. Scrittrice, Laure Limongi ha pubblicato una dozzina di libri, tra cui L’Invention de la mer (in uscita da Le Tripode, gennaio 2025), On ne peut pas tenir la mer entre ses mains (Grasset, 2019, Prix du livre corse, Prix de la collectivité de Corse), Anomalie des zones profondes du cerveau (Grasset, 2015, in lista per il Prix Médicis)… Ha inoltre sviluppato una serie di opere artistiche e performative che sono state programmate in Francia e all’estero, come il recente Service des Panacées, che mette insieme letteratura e medicina. Laure Limongi è stata anche editrice per una quindicina d’anni e, dopo aver co-diretto il Master in Creazione letteraria di Le Havre, ora insegna all’École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy. Nel 2023-2024 è stata residente a Villa Medici, Accademia di Francia a Roma.

Rose-Lynn Fisher si è specializzata per molti anni in macrofotografia e microfotografia. La sua ricerca cerca di materializzare, di rendere visibile attraverso le immagini, le manifestazioni fisiche dell’ordine dell’impalpabile. Le estreme varietà e dissimmetrie tra i suoi studi sulle lacrime rivelano l’infinità dell’uomo, l’esistenza di una moltitudine di territori all’interno di noi stessi e tanti modi diversi di esprimerci.

Silvia Ginzburg è professore di Storia dell’Arte Moderna presso il Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università di Roma Tre. Le sue principali aree di ricerca sono la pittura e la letteratura artistica del XVI e XVII secolo. È ideatrice e coordinatrice del progetto NRRP intitolato Lungo l’acquedotto. Artisti attivi nella costruzione e nella decorazione di opere per committenti umanisti lungo il percorso dell’Aqua Virgo, dalla periferia al centro di Roma nel XVI secolo.

Nina Leger è una scrittrice. Ha pubblicato Mise en pièces (Gallimard, 2017), per il quale ha ricevuto il premio Anaïs Nin e il premio letterario Vocation. Il libro è stato tradotto e pubblicato in inglese da Granta con il titolo The Collection.

Più recentemente, Nina Leger ha pubblicato Antipolis (Gallimard, 2021), un romanzo sul parco tecnologico di Sophia-Antipolis. Il progetto che sta conducendo a Villa Albertine è un’opportunità per approfondire le sue riflessioni sulla scrittura dei luoghi e delle loro storie controverse.

Oltre a scrivere, Nina Leger insegna storia e teoria dell’arte presso la Beaux-arts di Marsiglia.

Francesca Mari ha conseguito il dottorato di ricerca in Storia dell’Arte Moderna presso l’Università degli Studi di Roma Tre, il dottorato in Beni Storico-Artistici presso l’Alma Mater Studiorum – Università di Bologna e in “Studi Comparati: Lingue, Letterature e Arti” presso l’Università degli Studi di Roma “Tor Vergata”, dove attualmente insegna. È assegnista di ricerca presso l’Università degli Studi di Roma Tre nell’ambito del progetto coordinato dalla professoressa Silvia Ginzburg: Lungo l’Acquedotto sugli artisti attivi nella costruzione e nella decorazione di siti per mecenati umanisti lungo il percorso dell’Aqua Virgo, dalla periferia al centro di Roma nel XVI secolo.

Morgane Ortin è un’archivista dell’amore, un’attivista per l’intimità e una poetessa. Laureata in letteratura alla Sorbona, è stata direttrice editoriale di DesLettres, una casa editrice specializzata nella pubblicazione di lettere di grandi scrittori. Sta lavorando per riportare la scrittura terapeutica, il genere epistolare e la poesia sotto i riflettori attraverso un approccio inclusivo, partecipativo e accessibile. Con il suo penultimo libro, Le secret, l’autrice ha lasciato le sponde dell’amore per gli abissi dell’intimità. La sua prima raccolta di poesie, La chambre sans murs, si propone di rivisitare il genere poetico con un approccio libero e disinibito, affrontando i temi della rottura e della guarigione. Nel 2021 pubblica un quaderno di scrittura epistolare, Toutes les lettres ne sont pas des lettres d’amour (ou peut-être sont-elles?), edito da Leduc, seguito nel 2023 da Le club des Larmes, un quaderno terapeutico in cui esplora la storia delle nostre lacrime, riconciliando i lettori con i propri singhiozzi.

Myriam Rabah-Konaté balla, scrive, traduce e produce documentari sonori tra Marsiglia, Rabat e 93 anni. Interprete per Radouan Mriziga (Libia), Insegna anche danza improvvisata. Esplorando gli spazi geografici e diasporici che le sono cari, pratica la cartografia sensibile e produce documentari radiofonici per France Culture: Ascoltare il muto (2023) ; Ciò che scompare (2024). Nel 2024 ha scritto il suo primo libro per bambini, Le Nil, fleuve des pharaons, e ha co-tradotto, con Emma Bigé e Mabeuko Oberty, un’opera femminista di Alexis Pauline Gumbs, proseguendo il suo impegno artistico e politico.

Lara Tabet è una biologa e artista visiva libanese con sede a Marsiglia. Laureata in patologia clinica presso l’Università americana di Beirut e in fotografia presso l’International Center of Photography di New York, grazie alla borsa di studio Lisette Model, il suo lavoro esplora il corpo, lo spazio e le questioni di genere, sessualità e identità.

Le sue opere sono state esposte alla Biennale di Taipei (2023), all’Institut du Monde Arabe (2022), ai Rencontres d’Arles (2019) e in mostre personali presso la Galerie Janine Rubeiz (Ventre molle, 2019). Lauréate de prix et bourses prestigieux, notamment le Prince Claus Mentorship Award (2022) et le Prix du Musée Sursock (2018), elle a également participé à des résidences artistiques majeures, comme à la Fondation Camargo (2024). Professeure de photographie, elle a enseigné à l’Université Américaine de Beyrouth et à Salzbourg.