Art Club #32 Mircea Cantor

20 mai – 19 septembre 2021
Commissaire : Pier Paolo Pancotto

Initiée en 2016 sous le commissariat de Pier Paolo Pancotto, la série des Art Club présente à la Villa Médicis le travail d’artistes contemporains internationaux dans un esprit d’ouverture aux formes de création les plus variées. Du 20 mai au 19 septembre 2021, Art Club #32 vous fait découvrir le travail de Mircea Cantor.

S’inspirant d’un répertoire iconographique et iconologique universel, représenté par des images et des gestes simples appartenant à la vie quotidienne, Mircea Cantor réfléchit aux composantes historiques et culturelles qui composent la réalité et aux diverses nuances sémantiques qui l’articulent. Ce processus d’observation découle souvent de l’expérience individuelle de l’artiste, d’abord en Roumanie puis en France, et s’exprime à travers de nombreuses formes linguistiques, dont certaines sont représentées à Rome à l’occasion de ses débuts individuels à la Villa Médicis. L’exposition réunit une diversité d’œuvres, dont certaines conçues pour l’occasion, qui se déploient dans différents espaces des jardins de l’Académie.

Après avoir traversé la Grande Loggia, surplombée par le monumental Flag (2017), le parcours s’ouvre sur la Loggia Balthus où, tracés dans la fumée d’une bougie (technique aussi éphémère et transitoire que le sens du texte qu’il exprime), apparaissent au plafond les mots Ciel variable (2007-21), qui font partie de la série du même nom entamée par l’artiste en 2007 et axée sur le thème de la fragilité de la condition humaine. La même loggia, sur les murs de laquelle apparaît DNA Kiss (2008-21), introduit l’Atelier Balthus où est projeté un nouveau film tourné à Rome pour l’occasion, témoignant du lien qui unit l’artiste à la ville depuis de nombreuses années. D’autres œuvres vidéos – I decided not to save the world (2011), Regalo (2014) et Am I really free (2020), à la structure fortement autobiographique – sont réparties entre le Piccolo Balthus, la Loggia de Cléopâtre et la Gypsothèque.

Devant la Loggia Balthus se dresse une structure géométrique le long de laquelle se déploie la pièce Chaplet (2021), composée de 120 mètres de pellicule cinématographique marquée par les empreintes digitales de l’artiste qui, à la manière d’un chapelet, se déploient sans discontinuité sur la bande de celluloïd pour former une sorte d’enregistrement de l’auteur et, par conséquent, une réflexion sur le concept d’identité et de liberté individuelle.
Festina lente (Empire de toutes les rencontres poétiques) (2017-21), constituée d’une palette peinte (structure plate sur laquelle on pose des marchandises) se dresse au centre du Pavillon de Ferdinand, entrant en dialogue avec les fresques qui la surplombent, tandis que le relief en plâtre Homo homini lupus (2021) occupe la Gypsothèque, ressemblant aux moulages de la colonne Trajane habituellement conservés dans cet espace.

 

Avec le soutien de la galerie Magazzino.

Images : © Daniele Molajoli