Lauréats de l’appel à projets n°3 | Réenchanter la Villa Médicis : réaménagement des chambres d’hôtes
L’Académie de France à Rome annonce les trois équipes lauréates de l’appel à projets lancé à l’automne 2023 pour le réaménagement des chambres d’hôtes de la Villa Médicis dans le cadre du vaste projetRéenchanter la Villa Médicis (2022-2025).
Constance Guisset (Constance Guisset Studio), Pierre Gouazé (Signature Murale) & Simon Muller (Arcam Glass) : Stratus Surprisus
Constance Guisset (Constance Guisset Studio) Pierre Gouazé (Signature Murale) Simon Muller (Arcam Glass)
Le projet conçu par Constance Guisset, Pierre Gouazé et Simon Muller relève le défi de réaménager la plus petite chambre d’hôte de la Villa Médicis pour l’optimiser avec surprise. L’équipe s’attache à structurer l’espace avec la couleur, déployer les usages et proposer un voyage à travers les strates historiques de la Villa Médicis. Le studio Constance Guisset travaille en collaboration avec Pierre Gouazé pour créer des patines murales en hommage à Balthus et avec l’artisan verrier Simon Muller pour imaginer des luminaires reprenant le blason des Médicis. Le studio Constance Guisset offrira ainsi une chambre propice à la découverte, à la concentration, à l’inspiration, composée de clins d’œil épars à Richard Peduzzi et au ciel de Rome, afin de permettre aux hôtes de se laisser habiter par l’esprit et le souffle de la Villa Médicis.
Constance Guisset Studio
Constance Guisset a fondé son studio spécialisé en design, architecture intérieure et scénographie en 2009. Son travail est marqué par une recherche d’équilibre entre ergonomie, délicatesse et imaginaire. Ses objets sont autant de tentatives d’explorer l’incarnation du mouvement par la légèreté ou la surprise, tout en défendant une exigence de confort et d’accueil des corps et de leurs gestes. Son travail a notamment été exposé au Musée des Arts Décoratifs de Paris en 2018 et à la Villa Noailles en 2021.
Signature Murale
Pierre Gouazé a créé Signature Murale il y a 23 ans, entreprise spécialisée dans la création d’enduits décoratifs. Après avoir exercé diverses fonctions chez JC Decaux pendant 10 ans, il se lance tout d’abord dans le monde de la décoration en créant l’entreprise Muraspec, avant de fonder Signature Murale. L’entreprise rejoint le groupe Ateliers de France en 2013.
Arcam Glass
L’artisan verrier Simon Muller a acquis son expertise auprès des plus grands ateliers de verrerie en Europe et en Amérique du Nord, après une formation au Centre Européen de Recherche et de Formation aux Arts Verriers (CERFAV). Il a fondé Arcam Glass en 2011, un atelier spécialisé dans les réalisations en verre pour la création contemporaine.
Zoé Costes et Paola Sabourin (Sabourin Costes) & Paul Mazet et Fantin Mayer-Peraldi (Estampille 52) : Isola
Zoé Costes et Paola Sabourin (Sabourin Costes) Paul Mazet et Fantin Mayer-Peraldi (Estampille 52)
Le projet Isola a pour essence la création d’un environnement reflétant l’expérience de la résidence, et plus largement, la Villa Médicis elle-même : un îlot de calme au cœur de Rome. En s’inspirant des plans multi-fonctionnels des appartements-ateliers de grands créateurs tels que Le Corbusier ou Brancusi, l’équipe dessine un espace entièrement ouvert qui s’accommode à la vie et au travail de son occupant. Le bois massif, omniprésent dans l’appartement, se décline sous différentes formes pour façonner le mobilier et les agencements de cet intérieur résolument minimaliste et contemporain.
Sabourin Costes
Sabourin Costes est un studio de design fondé par Zoé Costes et Paola Sabourin. Depuis leur atelier parisien, le duo compose et façonne la surprise. En alliant une exploration méticuleuse des matériaux et de leur mise en œuvre à une recherche formelle et fonctionnelle, elles créent des objets et des espaces singuliers qui accrochent le regard. Leurs matériaux de prédilection sont simples mais raffinés : bois laqué, inox poli ou résine transparente ; ils jouent avec réflexion et distorsion pour créer des moments inattendus et contemplatifs.
Estampille 52
Navigant entre techniques traditionnelles et contemporaines, l’atelier d’ébénisterie d’Estampille 52 s’efforce d’utiliser les matériaux de façon pertinente, poétique et responsable. A la fois créateurs et artisans, Fantin Mayer-Peraldi et Paul Mazet se démarquent dans leurs quêtes de diversité et de renouvellement. Cette collaboration autour du projet Isola permet aux deux ateliers d’explorer ensemble la création d’agencements et de mobilier en bois massif autour d’intentions communes : originalité et durabilité.
Johanna Lapray et Hugo L’ahélec (Acte Deux Studio) & Tristan Dassonville : Still Life
Johanna Lapray et Hugo L’ahélec (Acte Deux Studio) Tristan Dassonville
Still Life s’ancre dans une recherche iconographique autour de la nature morte. Dans ce projet, le céramique est mise à l’honneur, à travers la production de carrelages artisanaux et d’éléments en bas-relief qui revisitent ce genre pictural. Il se déploie en une succession de cadrages. L’espace est ponctué de petites attentions visuelles, qui installent un jeu de regard avec le visiteur. Le titre Still Life pourrait être traduit par « encore de la vie » ce qui exprime la volonté d’Acte Deux Studio de créer un espace habité, donnant le sentiment au visiteur qu’il est attendu.
Acte Deux Studio
Acte Deux Studio – Johanna Lapray et Hugo L’ahélec ont été formés à l’ENSCI – Les Ateliers. Ils pensent leur pratique dans une proximité entre architecture, design et arts visuels, tentant de rapprocher scénario d’usage et mise en scène, fonctionnalité et décor. Ils pensent les situations, domestiques ou professionnelles dans une narration faite de formes, de matières et de textures qui appellent au souvenir, à la sensation voire à l’émotion. Ainsi, ils entendent mener une réflexion globale sur les notions d’art de vivre et d’hospitalité.
Tristan Dassonville
Tristan Dassonville est diplômé de l’ENSA Limoges. Fils de céramiste, il travaille la terre depuis son plus jeune âge. Il collabore avec plusieurs artistes et designers et les accompagne dans leurs projets de production de céramiques. Parallèlement, il poursuit une recherche plastique personnelle, marquée par l’intégration d’éléments du vivant. Son imaginaire est emprunt de littérature médiévale, de peintures de l’âge d’or et d’images numériques. Son intérêt pour les techniques vernaculaires le fait osciller entre art et artisanat, et le pousse à développer ses propres outils de production.
Le comité de sélection
Le comité de sélection de ce concours était composé d’Alberto Cavalli, directeur exécutif de la Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship et commissaire général de Homo Faber Event, d’Hedwige Gronier, directrice du mécénat culturel de la Fondation Bettencourt Schueller, d’Hervé Lemoine, président du Mobilier national, de Christine Macel, directrice du musée des Arts décoratifs, d’India Mahdavi, architecte, designer et scénographe, Isabelle de Ponfilly, présidente du conseil d’administration de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs, et présidé par Sam Stourdzé, directeur de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis.
Partenaire du projet Réenchanter la Villa Médicis :
